“儿子死啦！”

“噢~！”

“老婆醒了。”

“喂，老婆醒啦！”

“没有了，一个人受了太大的打击之后呢，就会进入精神官能的休克状态，不会再有反应了。”

“靠！还有没有其他人啊？”

“诶~霞姨，我做错什么了吗？”

“我不知道你在干什么~”

“那我刚才那段表演，有问题吗？”

“我说了不知道你在干什么啊~”

“咔！”

李欢回到监视器前，查看刚才那段戏，一旁的刘昊存和剧组其他演员工作人员笑的合不拢嘴。

“导演，你刚才那段表演太神了~哈哈哈！！”

“看得我好想笑啊，哈哈~~！”

李欢一边看着回放，一边笑了笑，“想笑是吧？那你也把刚才那段戏演一下，我看看你的演技。”

“啊？不要了吧！”

李欢先是笑了笑，随后一脸真正道：“要！摄像，过来录一下！你们几个，每个人都把刚才那段戏来一遍，我考察一下你们的演技，昊存，你先来！”

“哦~！”

......

喜剧最高级的标准，它的内核其实是悲剧的。

前世的星爷，也是从96年上映的那部《食神》开始慢慢开始转变风格，包括后面一系列导演的作品。

之前演的那些电影，当然也有一定的个人风格，但更多的就像是一个商标一样，推动观众能够不断地去消费。

但是从食神开始，星爷的创作更多的开始转向个人的人生体悟，对人性的观察，以及对生活的一种经验。

也是从食神这部戏开始，让他真正从星仔变成了星爷。

到了三年后上映的《喜剧之王》，这种风格的转变则是更为明显。

就连他的表演方式，也完全摆脱了之前那种极为夸张的表现派演法，而是变的更为走心，更为贴近人物内心的去饰演角色。

只有在星爷电影中的一些配角身上，还能看到那种周氏的无厘头演法。

但星爷自己本身，已经不会再去用夸张的无厘头的表演方式去演戏了。

从之后的少林足球，功夫，以及长江七号都是一样。

由于距离春节档还有大半年的时间，拍摄时间很充足，所以这次李欢没有像之前那样赶工。

时间一到了就准时收工下班，不会多拖一下。

连着拍了几场戏，李欢接过助理小夏买来的奶茶喝了一口，看了一下手机时间，已经快到饭点了，随后拿起桌上的大喇叭拍了拍。

“大家清理好片场，准备收工下班！”

“嗯？这就收工啦！！”

“导演真帅！！”

“真爽！要是每次拍戏都像现在这样就好了，每天到点就下班，也不加班。”